前几天去一家饭店吃饭，看到墙上挂着几幅所谓的文人画。

这几幅画，不仅人物看上去油头滑脑、恶俗不堪，而且把脏话直接写在题款里。

这几幅画不仅影响了我的心情，也影响了我的食欲。

艺术当然应该是美的。真正的美应该能够净化人的心灵，提升人的境界。

前几年，有一个热衷于画性感美女的画家受到热捧，价位被抬得很高。藏家们提起这个画家津津乐道，称他看着黄色录像画画。

有一次，本地为这个画家的作品举行了一次展览。我的一个朋友带着孩子走进展厅，看到墙上的画以后，赶紧俯身捂住孩子的眼睛，转身离开。

以我来看，这样的画作实在是糟蹋了艺术的名声，是给人们的心灵泼脏水。

艺术有一个很重要的作用，那就是“移情”。能使观者从现实的沉闷中脱离出来，让自己的精神得到诗意的栖居。

比如在这炎热的夏季，窗外响着吱吱的蝉鸣，我看到台湾艺术大师欧豪年的一幅画《不知多少秋声》。

画面很简单，一根斜倚的芦苇上，伏着一只鸣虫。芦苇的已经生出灰色的苇穗，叶子也开始干枯。

看到这幅画，我仿佛嗅到野外凉爽的气息，听到远处传来油蛉的啼鸣，心情也不由得多了几分愉悦。

每个人在自己的生活中，都会有许多现实的功利，有许多心灵的缠累。但这幅画却提醒我们，让自己的生活简单一些吧！简朴的生活里，蕴藏着丰富的情趣和辽远的境界。

在中国传统国画里，常常见到高山、翠竹、青松的形象。这些形象表现了画家对高尚品德的仰慕。人们在观赏画作中的景色的时候，也会联想到精神的境界。

观赏徐悲鸿的奔马的时候，那种昂扬向上的意志和热情奔放的精神，也会让观赏者受到激励。

中国文化有“文以载道”的宝贵传统，这样的的传统不仅指文章，也包含对艺术的期许。

然而长久以来，有人以“文以载道”为名，提倡艺术为政治服务，让艺术沦为政治的附庸，或者成为简单的道德说教。改革开放以来，不少艺术家出于对功利主义的反感，让艺术走向相反的方向。

艺术应该脱离政治的束缚，脱离道德说教的肤浅，然而，艺术却不该堕落，不该走向虚无主义。

其实，古人所谓的道是指主宰宇宙万物的最高的力量。在至高之处，美和善是不可分割的的一个整体。

真正的艺术应该是高尚的，应该表现美善的力量。伟大的艺术，应该有来自至高之处的奇妙光辉。

比如法国画家米勒的《拾穗图》，透过三个农妇辛勤捡拾麦穗的情景，表现了至高者透过圣经对于犹太人的教导：

在你们的地收割庄稼，不可割尽田角，也不可拾取所遗落的；要留给穷人和寄居的。”(《利未记》23:22)

上帝透过特殊启示对犹太人的教导，也透过普遍启示向中国人显现出来。在《诗经》中有这样的诗句：

彼有不获稚，此有不敛穧。彼有遗秉，此有滞穗：伊寡妇之利。（《小雅.大田》）

这几句诗的意思是，收割的时候，遗留在地里的穗子不要捡起来，要留给贫穷的寡妇。这和《利未记》中的教导多么相似啊！

可惜的是，在米勒的笔下，我们见到了感动世界的《拾穗者》，在两千多年的中国艺术史上，我们却没有看到表现这种至高之爱的画作。

盼望中国艺术在表现高雅情操的同时，更能照进奇妙的光辉，让人们在得到艺术享受的同时，也能使灵魂受到感动。